音乐理论
音乐理论
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什么是后门程序以及如何进行后退
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于01/27/2018
- 在 爵士吉他课
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在爵士乐中, 许多类型的周转和进展 最终我们所有人都必须遇到。练习的关键部分应该是为这些进展和周转做好准备。
无论是通过学习派克的棚屋’s II V我舔着,通过练习渐进练习甚至学习新标准来舔。
最终结果是,您可以更好地处理演奏台上当下摆在您面前的事物。
To this end, I’我今天要与您谈谈称为后门进程的进程。 -
14首最重要的爵士和弦进行曲
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 在10/30/2017
- 在 爵士吉他课
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和弦进行是一系列音乐和弦 (至少有两个音符)一个接一个地演奏。和弦进行可称为和声进行,代表西方和传统音乐的基础。
许多爵士标准 使用类似 在不同的琴键上进行和弦进行,通过耳朵和视觉识别它们非常重要。工作和练习基本的和弦顺序 当您需要学习爵士标准时,将使您感到更加舒适, 它将更加明显并且易于合成和独奏。
在本课程中,您将学习 recognize the 14 小调和大调II-V-I最重要的爵士和弦进行,周转及其变化,如何使用经过减少的和弦。您会发现带有罗马数字的图表可以轻松地调和这些谐波进程 不同的键,以及一些与音频文件,标签和标准符号兼容的示例。
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如何在吉他上弹奏三重奏-封闭和开放音色
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于09/29/2017
- 在 爵士吉他课
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一个大和弦是 内置三个音符 即根(1),大三(3)和五(5)。这三个音调代表大和弦的结构。小调,减少和增加的和弦也是如此。在本吉他课中,您将学习 如何演奏大和弦 封闭和开放的黑社会声音 (也称为点播语音)。
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在主导弦上演奏小五音阶的8种方法
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于09/22/2017
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小五音阶 is by far the most used scale 世界上所有风格(爵士,蓝调,摇滚,雷鬼,流行,乡村)都融合在一起。
一 解释由结构给出。确实,没有半音 在里面。弹吉他很容易, 它可以在很多非常不同的上下文中使用.
本课将显示 you eight ways to use 占主导地位的小五音阶 弦。原理很容易理解,这个 包括从每个音调开始演奏小五音阶 混合尺度的 (1, 2, 3, 4, 5, 6, b7).
这种方法有助于突出某些音符,并为爵士吉他线条带来有趣的色彩 取决于您要在室内还是室外玩。
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Triad 琶音 -初学者吉他课
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于08/25/2017
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琶音 surely 您想开始即兴创作时要掌握的最重要的设备。每个爵士乐演奏者在即兴演奏中都使用琶音。伟大的吉他手,各种 样式使用琶音: 约翰·斯科菲尔德 ,Kurt Rosewinkel,Birelli Lagrene,Django Reinhardt等。
琶音 被广泛演奏,因为它们 仅使用单个和弦中的音符。 Therefore, they 与对应的和弦一起演奏时,可以创造出更加和谐的声音。琶音非常有帮助 轻松勾勒出和弦变化的轮廓。
本吉他课的重点是由三个音符组成的最基本的琶音形式"triad arpeggios".
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Tritone替换-理论与制琴的吉他课
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于04/13/2017
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最受欢迎的之一 jazz chord 替代是三音替代,有时也称为主和弦替代。
它在于更换 a dom7 chord by 另一个占主导地位的第七和弦,其根音是远离此初始和弦的三音。 G7(V)的示例,其中 can be replaced by Db7,离G7有三步调(三步走)
因此,给出具有两个共同音符的两个和弦。 G7(F)的第七个是 Db7和G7(B)的第三个是D的第七b7. 原始主和弦(V)之间的3和7的倒置 和替代的和弦(bII7)的主要特点 三音取代。
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什么是和弦减半(m7b5)
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于04/07/2017
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这个 guitar lesson explains what is m7b5 和弦,如何在吉他上弹奏以及如何在大和小II-V-I进程中将其应用在常见的谐波环境中。
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List of Musical 间隔 - 音乐理论
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于04/06/2017
- 在 音乐理论
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什么是间隔?
间隔是两个音符之间的距离,每个音符由 一个数字(1,2,3,4,5,6,7 ...)和与其质量相关的前缀("M"对于大学生,对于小学生,m"P" for perfect, "d" for diminished and "A"用于增强)。有五个 different qualities.
间隔可以是旋律的 当音调连续时(一个接一个地播放) 和谐波(如果有注释) 堆叠(同时播放)。 知道吉他上每个音程的名称 并且在任何其他乐器上都非常重要。
间隔 are essential elements of music theory. 间隔 are very useful to understand how chords and scales are built. 这个 article shows you how to make the difference between them.
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四分之一和弦-四和声
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 于01/07/2017
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什么是四方和声?
为了丰富和协调作品的协调性,通常使用第四种 chords. 他们可以替换一些原始的和弦,以将更多的旋律自由化为即兴演奏,并为和声增添张力。
自1950年代后期以来,四分之一的和声在现代爵士乐的发展中起着非常重要的作用。音乐家和作曲家已经使用了很多 the quartal harmony.
其中一位是伟大的美国钢琴家麦考伊·泰纳(McCoy Tyner),他是弹奏四弦琴的艺术大师。 Mike Stern,Herbie Hancock,Chick Corea,Bill Evans和Kurt Rosewinkel也使用了此技术。
在本课程中,使用标签和形状,我们将了解如何构建 四和弦,如何调和专业 进行缩放以及如何在压缩中使用它们。
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什么是主要的II-V-I和弦进阶-形状,突舌和舔点的吉他课
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 2016年12月22日
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II-V-I的主要顺序是 爵士音乐中最常见的和弦进行方式 而且还有流行,摇滚,布鲁斯,乡村音乐等多种风格。对于任何想学习爵士语言的吉他手来说,这一理论要素都是必须知道的。 2-5-1级数 is present in many 爵士标准(夏令时,红叶,蓝老板,所有事物以及更多),这就是为什么掌握它非常重要的原因。
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统一的专业音阶-带有形状和图表的吉他课
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 2016年12月19日
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理解音乐的基本理论要素之一是音乐的和谐。 the major scale. Harmonizing scale 用音符建立和弦。 This 本课说明了如何 to create triads and seventh chords from each 没有 te of 主要规模。
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什么是指导音以及如何使用它们
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 2016年12月14日
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什么是指导音?
指南音是和弦中的音符 或将谐波拉向下一个和弦,这些 是学习和吸收任何和弦进行声音的绝佳方法。
使用指导音 to 概述即兴演奏中的和弦进行。他们 are most of the time the 3rd and the 7th 因为这决定了和弦是大,小还是大和。
这把爵士吉他 lesson explains how to solo 使用和连接指导音调来进行常见的爵士乐演奏。
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什么是Drop 2 Voicings-如何在吉他上弹奏
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 上12/09/2016
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大尺度的七个模式
- 通过 斯蒂夫·拉明(Stef Ramin)
- 上07/12/2016
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什么是教会模式?
教会模式, 也命名"Greek modes"or "church modes" or "Gregorian modes" formed 在中世纪,一套秤由于其外观而被削弱 主要/次要音调系统
几个世纪以后,这些模式重新出现。 它们非常用于爵士即兴演奏中,作为和弦音阶和模式演奏。
这个 本课说明如何构建模式 以及如何用吉他弹奏。